Beans

Appuyée par une équipe soudée, la réalisatrice, par le biais de ce voyage initiatique, rappelle de manière crue des moments moins glorieux et même d'essence raciste de notre histoire récente et ce long métrage mérite bien les récents prix qu'il a récoltés.

Beans nous rappelle qu'un conflit laisse des traces indélébiles sur les gens qui le vivent, que la haine de l'un ne peut qu'entretenir la haine de l'autre. C'est un regard teinté de fierté - parfois mal dirigée - que l'enfant deviendra grand.

Il s'agit d'un film important et nécessaire sur la crise d'Oka.

En entrevue, Tracey Deer souhaitait que nos dirigeants puissent voir le film. J'ajouterais que tous les Québécois devraient le voir au cinéma (surtout les ados, qui vont s'identifier autant que dans La déesse des mouches à feu) afin de combattre certains préjugés.

Tracey Deer ne s'attarde pas trop aux revendications territoriales (présentes en toile de fond, bien sûr) ni au jeu politique. Cela aussi sert bien son film. Elle montre ce qu'on n'avait pas vu ou trop peu vu jusqu'ici : les êtres humains qui se trouvaient de l'autre côté des barricades pendant que les discours haineux enflammaient l'opinion publique. C'était nécessaire.

La cinéaste exprime mieux son savoir-faire par sa réalisation intimiste, qui tourne à son avantage des moyens de production modestes.