Au nom de la terre

 Le traitement classique, parfois légèrement teinté de pathos, de cette descente aux enfers n'enlève rien à la force et à la nécessité du propos, par ailleurs déjà illustré dans Le démantèlement de Sébastien Pilote.

En ramenant le spectateur aux valeurs essentielles de l'existence, Édouard Bergeon propose un film à hauteur d'homme, éminemment humain. C'est probablement ce qui en a fait un si grand succès dans l'Hexagone.

Assurément l'un des films les plus bouleversants que j'ai vus dans les deux dernières années. Le dernier plan d'Au nom de la terre tirerait des larmes à une roche...

Assurément, Au nom de la terre contribue à changer le regard sur le monde paysan. Ce faisant, Edouard Bergeon, en utilisant le récit autobiographique, tente courageusement de stopper l'hémorragie qui se déroule depuis des années sous nos yeux impuissants. Qu'il en soit remercié.

Avant tout, Au nom de la terre porte bien son titre, l'assume avec un esprit totalement libre, justement libéré de toute influence externe au lieu dont il est question. Et une finale qui donne la chair de poule ; justement, parce que portée à l'extrême, sans doute trop, par un Guillaume Canet plus vrai que nature, déconstruisant le jeu d'interprétation pour que son personnage ressemble le plus prêt du vrai.

Noble cause, bons acteurs. Manque l'essentiel : un regard.

Portrait terrible et sans fard du monde paysan, "Au nom de la terre" montre avec beaucoup de justesse comment les valeurs qui fondent l'idée de la vie agricole se vident peu à peu de leur substance. Comment un monde se meurt.

Un tableau réaliste et poignant.

Lui-même fils d'agriculteurs, le réalisateur met en scène le drame de l'endettement des paysans français comme un western crépusculaire.

Si Edouard Bergeon parvient à restituer avec sensibilité le quotidien de la vie à la campagne, la beauté de celle-ci, les souvenirs des jours heureux dans une famille unie malgré les difficultés, le film pâtit d'un défaut d'écriture qui le rend maladroit et platement démonstratif.

Modeste dans sa mise en scène, Bergeon rend le plus digne des hommages à son père, ne sacrifiant jamais à la sensiblerie. Il est accompagné par un Guillaume Canet bouleversant, entouré par les non moins magnifiques Veerle Baetens, Anthony Bajon, Rufus...

Un film fort.

Inspiré de la propre histoire du père du réalisateur, un drame qui fait écho aux problèmes que rencontre le monde paysan d'aujourd'hui. Implacable et bouleversant.